Le designer français, Noé Duchaufour-Lawrance, vient de présenter une nouvelle collection de tables et console réalisées en verre de Murano, inspirées du travail de la photographe Lucie Jean calles. Il se dégage de ces pièces une forte poésie, perdre son regard dans ce verre profond et ondoyant c’est comme commencer à rêver...

Les vagues de Venise

©Noé Duchaufour-Lawrance, table Madonna -Round coffee tablr M H33 x D70 cm.

Ces nouvelles créations de Noé Duchaufour-Lawrance font écho à l’eau bleue brumeuse d’un lagon de Venise, leur donnant une densité singulière en devenant solide. Les vagues sculptées à la surface alors qu’elles ondulent sur des formes géométriques en aluminium, soudain disparaissent comme une ligne de flottaison qui s’estompe.

Chaque pièce bénéficie de son propre effet d’éclairage, en synchronisation avec son environnement, qui offre comme un reflet de soleil capturé par l’eau. Quand le regard croise ces ondulations on a la sensation que si notre main effleure le dessus de la table elle va ressortir mouillée !

L’inspiration de Noé Duchaufour-Lawrance a pris sa source dans le travail de la photographe Lucie Jean calles. C’est sa collection « Down by the water » se concentrant sur une petite île de la lagune de Venise appelée « Madonna del Monte » qui lui a ouvert la voie vers de travail du verre.




©Lucie Jean, Venise


« J’ai été ému par l’eau en mouvement, échouant sur les rives de l’île abandonnée après la montée d’un vaporetto sur le lagon. J’ai aussi aimé le contraste des textures entre les éléments liquides, le ciel nuageux et les murs de briques en ruines. »

Noé Duchaufour-Lawrance


Qui êtes-vous Noé Duchaufour-Lawranc ?

Tables Madonna de Noé Duchaufour-Lawrance.

Designer français, né dans le sud de la France en 1974, Noé Duchaufour-Lawranc a suivi les traces de son père, avec une formation académique en sculpture à l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art, suivie d’un diplôme en design de mobilier aux célèbres Arts Décoratifs, à Paris. Aujourd’hui l’artiste travaille à travers un large éventail de disciplines et de matériaux pour créer un ensemble d’œuvres unifiées avec un récit profondément ancré dans la nature.

Alimenté par un riche parcours créatif, Noé aborde le design avec un instinct et une sensibilité qui donnent forme à des projets allant de l’architecture au mobilier, des intérieurs aux collections sur mesure en édition limitée. Son travail sculptural témoigne d’un respect du passé, combiné à une simplicité de ligne et à un désir intègre de créer des pièces qui ont la capacité de durer dans le temps.

Tout au long de sa carrière, il a collaboré avec de grandes marques telles que Saint Louis, Hermès, Ligne Roset, Cinna, Ceccotti collezioni, Tai Ping et Bernhardt Design entre autres, ainsi qu’avec de nombreuses expositions et institutions culturelles.

En ce qui concerne la décoration intérieure, Noé a conçu des boutiques mondiales pour Montblanc, des espaces lounge Air France, l’intérieur des restaurants Ciel de Paris et London Sketch, ainsi que des résidences privées.

Installé au Portugal depuis 2018, Noé partage son temps entre le développement de meubles design de collection et le lancement d’un projet auto-édité à Lisbonne nommé Made in Situ (ouverture en 2020).

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